Hank Williams, vanem, teeb oma Grand Ole Opry debüüdi

Hank Williams, vanem, teeb oma Grand Ole Opry debüüdi


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Kantrilegendi Hank Williamsi, vanema traagiliselt lühikese elu jooksul oli palju katkiseid suhteid, nii isiklikke kui ka professionaalseid, mis tulenesid tema enesehävituslikust käitumisest. Üks selline suhe oli tema valitud valdkonna kõige olulisema asutusega: Grand Ole Opry. Vahetult enne, kui see maksis talle elu, maksis Hanki joomine Opryle kuulumise, vaid kolm aastat pärast võidukat debüüdi. See debüüt on aga üks kuulsamaid WSN Nashville'is igal aastal eetrisse kantrimuusika esitusprogrammi ajaloos alates 1925. aastast. Hank Williams võttis oma mikrofoni ette Grand Ole Opry debüüt 11. juunil 1949, elektrifitseerides elava publiku Rymani auditooriumis, mis kutsus Williamsi välja kuus etendused ja teda tuli paluda, et ta ei kutsuks teda rohkem välja, et ülejäänud etendus saaks jätkuda.

Hank Williams oli vaid 25 -aastane, kui ta esmakordselt saidile ilmuma kutsuti Grand Ole Opry. Noore mehena, kes kasvas Lõuna -Alabamas mustana, hakkas ta oma peret toetama seitsmeaastaselt kingade säramise ja maapähklite müügiga, kuid vähemalt 14 -aastaselt esines ta juba professionaalse muusikuna. Sügava lõunapiirkonna veriämbrit mängiva “professionaalse muusiku” elu ei sarnanenud elustiiliga, mis talle hiljem kättesaadavaks muutus, kuid Hank Williams arendas just seal, kantrimuusika tagantjärele. oma tugevalt bluusist mõjutatud stiili ja hakkas kirjutama oma muusikat. Williams jättis teise maailmasõja ajal muusika maha, kuid siis läks ta 1946. aastal Nashville'i, lootes mõned oma laulud maha müüa. Ühe Nashville'i silmapaistvama muusikakirjastaja Fred Rose'i allkirjastas kiiresti kirjastamislepingu Williamsil peagi salvestusleping MGM -iga ja esimene hittplaat plaadiga “Move It On Over” (1947).

Williamsi rohke joomine oli talle aga juba tööstuses maine pälvinud - maine, mis välistas kutse esineda Grand Ole Opry. See oli Opry suurim võistlus, Louisiana heinarid, mis paljastas Williamsi esmakordselt laiale raadio kuulajaskonnale, kuid kui tema 1949. aasta plaadist “Lovesick Blues” sai monumentaalne populaarne hitt, Nashville’is olevad jõud taandusid ja Williams tegi Opry debüüdi. Tema ülesastumine sel päeval 1949. aastal, mille jooksul ta esitas metsikult entusiastlikule otsepublikule kuus enesesarja “Lovesick Blues”, viis järgmise kolme aasta jooksul regulaarselt esinemiseni, kuni Opry vallandas Williamsi 1952. aasta juulis tema raske joomise pärast. Kuus kuud hiljem suri Hank Williams 29-aastaselt alkoholi põhjustatud südamepuudulikkuse tõttu.


72 aastat tagasi: Hank Williams debüteerib Grand Ole Opryl

Täna, 11. juunil 1949, tegi seitsekümmend kaks aastat tagasi Hank Williams oma debüüdi Grand Ole Opryl. ise kirjutatud singel "Mõtle oma äri". ja teenis uskumatult kuus punkti.

Williams hakkas esinema, kui ta oli alles teismeline, kuid lisaks sellele, et ta oli tuntud oma varase muusikalise ande poolest, sai ta kiiresti tuntuks ka oma rohke joomise poolest, mis algselt kõrvaldas   tema võimalused Opry laval esineda. Kuid pärast seda, kui Williams endale nime tegi Louisiana Hayride show ja "Armastusebluus" tõusis edetabelite tippu, Alabama põliselanik kutsuti pühitsetud laval oma debüüdi tegema.

Viimistleja liitus Opryga ja asus kiiresti tööle, tuuritas Euroopa Grand Ole Opry tuuriga välismaal sõjaväebaase ja esines Opryl nii sageli, kui tema ajakava lubas.  

Kolm aastat pärast debüütetendust, 1952. aastal, pärast arvukaid esinemisi Grand Ole Opryl, vallandati Williams organisatsioonist, põhjuseks nimetades tema tugevat joomist. Vaid mõni kuu hiljem, 1. jaanuaril 1953, suri ta südamepuudulikkusest, mille tõi kaasa tema liigne joomine.

Sellegipoolest tegi Williams Grand Ole Opryle kustumatu märgi:   Porter Wagoner oli publiku seas Williams & apos Opry debüüdi õhtul, tähistades Wagoneri ja apossi esimest külastust ikoonilisse kohta, samas kui väike Jimmy Dickens kutsus  Williams & apos esialgse välimuse ja jättis meeldejäävaima Opry etendus minu jaoks. & quot

2003. aastal alustati petitsiooni ja#xA0 Williamsi ennistamist Grand Ole Opry liikmeks.

Selle loo kirjutas algselt Gayle Thompson ja selle muutis Annie Zaleski.

VAATA: Õpi Hank Williamsit ja aposid + veel kantritähti ja -nimesid


Hiram Williamsi sünd

Hank Williams ei sündinud Hank Williamsina. Tema vanemad tahtsid ristida ta Hiram Williamsiks, Piibli kuninga Hiram Tire järgi, kuid ka temast ei saanud lõpuks Hiram. Tema sünnitunnistuse õigekirjavea tõttu märgiti tema ametlikuks nimeks "Hiriam" Lovesick Blues: Hank Williamsi elu.

Hanki ema Lillie ja isa Lon olid oma pere loomiseks lühidalt asunud elama Alabama maapiirkonda, mida nimetatakse Olive mäeks. Lillie sünnitas Hanki 17. septembril 1923 Biograafia järgi. Hank sündis seljaaju seisundiga, tuntud kui spina bifida occulta, mida sel ajal hästi ei mõistetud. Seda ei ravitud kunagi korralikult ja see tekitaks talle eluaegset seljavalu. Ta võis olla naeruväärne ja mõnevõrra haige, kuid Hankil oli "palju närve", ütles tema nõbu Taft Skipper. Laula kurba laulu: Hank Williamsi elu. "Ta prooviks peaaegu kõike. Ta oli üsna iseseisev."

Lon teenis elatist raietöötajana, nii et nad ei jäänud Olive mäele kauaks. Pere veetis Hanki elu algusaastad Alabama lõunaosas ringi liikudes, pärast tööd. Kui aga Hank oli vaid kuueaastane, tabas Lon näohalvatust suure tõenäosusega aju aneurüsmi tagajärjel. Ta võeti vastu Louisiana osariigis Aleksandrias asuvasse veteranide administratsiooni haiglasse, kus ta viibis suurema osa Hanki lapsepõlvest. Kogu vastutus pere ülalpidamise eest langes nüüd Lilliele.


Hank Williams, vanem, teeb oma Grand Ole Opry debüüdi - AJALUGU

Kantrilegendi Hank Williamsi, vanema traagiliselt lühikese elu jooksul oli palju katkiseid suhteid, nii isiklikke kui ka professionaalseid, mis tulenesid tema enesehävituslikust käitumisest. Üks selline suhe oli tema valitud valdkonna tähtsaima institutsiooniga: The Grand Ole Opry.

Veidi enne seda, kui see maksis talle elu, maksis Hanki joomine Opryle kuulumise, vaid kolm aastat pärast võidukat debüüdi. See debüüt on aga üks kuulsamaid WSN Nashville'is alates 1925. aastast kord nädalas edastatava kantrimuusika live-kava ajaloos.

Hank Williams võttis mikrofoni ette oma Grand Ole Opry debüüdi jaoks 11. juunil 1949, elektrifitseerides elava publiku Rymani auditooriumis, mis kutsus Williamsi kuueks esinemiseks välja ja tuli paluda, et ta ei kutsuks teda rohkem, et ülejäänud saaks etendusest jätkata.


Hank Williams oli vaid 25 -aastane, kui teda kutsuti esimest korda Grand Ole Opryle esinema. Noore mehena, kes kasvas Lõuna -Alabamas mustana, hakkas ta oma peret toetama seitsmeaastaselt kingade läikimise ja maapähklite müügiga, kuid vähemalt 14 -aastaselt esines ta juba professionaalse muusikuna. Loe rohkem


Tuttav nägu

Teine tuntud külaline, kes Rymanit kummitab, on Hank Williamsi vaim pärast tema surma 1953. aastal. Kõik sai alguse Bill Andersonist, kes kontrollis proovi ajal oma kitarri helitaset. Kui ta läks Hank Williamsi lemmikmuusikat trimmima, läks kõik hoones surnuks. Heli, tuled, maja tuled ja isegi avariiväljapääsu tuled kustusid. Hiljem ei leidnud nad elektrikatkestuse taga ühtegi põhjust, kuna Anderson kirjeldas, et see kogemus on kohutav.

Hank Williams Sr. võttis mikrofoni oma Grand Ole Opry debüüdi jaoks 11. juunil 1949, elektrifitseerides elavat publikut aadressil …

Postitanud Daniel S Hays esmaspäeval, 11. juunil 2018

Kuigi lugusid edastatakse põlvest põlve, lisades iga kord rohkem üksikasju, jääb üks vaieldamatu legend siiski samaks struktuuriks: The Grand Ole Opry Curse.


Miks võitis Hank Williams Grand Ole Opry's#8217t?

Hank Williams vallandati Grand Ole Opryst 1952. aastal. Ärge otsige teda tagasi.

Michael Ochsi arhiivid/GettyImages

Alates sellest ajast, kui ta teenis oma debüüdil Grand Ole Opry'is 1949. aastal kuus punkti, on Hank Williams olnud kantrimuusikainstituudi sünonüüm. Kuid Williams, kes suri 1953. aastal 29 -aastaselt, ei ole tehniliselt liige. Tegelikult vallandati ta 1952. aastal Opryst tseremooniateta, kui ta ei näinud ette plaanilist esinemist, mis oli tema raske joomise ohver.

2003. aastal alustas Williams ja tema lapselaps Hank Williams III kampaaniat, mille eesmärk oli vanaisa Grand Ole Opry tagasi kutsuda. Veebipõhisele petitsioonile koguti üle 65 000 allkirja, kuid Williams jääb endiseks liikmeks ja nimetab seda, mis tõenäoliselt niipea ei muutu.

Han Williams on alati Grand Ole Opry väärtuslik endine liige, ” ütleb Grand Ole Opry asepresident ja tegevprodutsent Dan Rogers. “ Grand Ole Opry on valmistatud elavatest, hingavatest kunstnikest, kes saavad näitusele kaasa aidata ja kellele Opry võib tagasi anda. ”

Seotud

Sam Williams laulab ja oskab oma verd lollitada ja#039 'Colbert '
Lady A, kantritrio, on Grand Ole Opry uusimad liikmed

Seotud

'Tallede vaikus ': 'See rikkus kõik reeglid '
Kõigi aegade 80 suurimat Dylani kaant

Rogers rääkis intervjuus Williamsist ja tema kohast Grand Ole Opry ajaloos pikalt Veerev kivi ’s uus Tööl seeria. Rogers usub, et kui Williams oleks elanud, oleks ta ilmselt Opry juurde naasnud. Otsus vallandada “Lovesick Blues ” laulja oli algselt mõeldud äratuskõneks ega olnud mõeldud alatiseks. Traagiliselt suri Williams 1. jaanuaril 1953, olles teel Lääne -Virginiasse kontserdile.

Sellegipoolest elab Williamsi pärand igal esinemisel edasi, ütleb Rogers. Ei toimu ühtegi Opry ööd, kus tema mõju pole tunda. Ja seal on palju, palju, palju Opry saateid, kus tema muusikat lauldakse. ”

Opry House'i lavale on ilmunud ka Williamsi ja#8217 sugulased, alates tema pojast Hank Williams juuniorist kuni pojapoja Sam Williamsini, kes tegi oma Opry debüüdi 2019. aastal. Rogers ütleb, et teda tabas Williamsi dünastia raskus, kui ta Samiga kohtus ühel õhtul Opry ’s kodus, Rymani auditooriumis.

“ Ma astusin tema riietusruumi ja ta istus oma vanaisa foto all, ” ütleb Rogers. “See oli lihtsalt sürrealistlik kogu selle hoone ajalugu, meie etenduse ajal ja kui kiiresti aeg möödus. ”


Sisu

Williams sündis Hiram Williamsina [3] 17. septembril 1923 [4] Alabamas Butleri maakonnas Olive mäe maakogukonnas. [5] Ta oli Jessie Lillybelle "Lillie" (neiuna Skipper) ja Elonzo Huble "Lon" Williamsi kolmas laps. Ta oli inglise, prantsuse, saksa, iiri, šoti, šveitsi ja kõmri päritolu. Elonzo oli W. T. Smithi puidukompanii raudteeinsener ja ta kutsuti I maailmasõja ajal, teenides juulist 1918 kuni juunini 1919. Ta sai raskelt vigastada pärast veokilt kukkumist, rangluu murdmist ja tugevat lööki pähe. [6] Pere esimene laps Ernest Huble Williams sündis 5. juulil 1921, ta suri kaks päeva hiljem. Hiljem sündis neil tütar Irene. Kuna Williamsi vanemad olid mõlemad vabamüürluse järgijad, [7] sai Williams nimeks Hiram I. Tema nimi oli tema sünnitunnistusel, mis koostati ja allkirjastati 10 -aastaselt, valesti kirjutatud kui "Hiriam". [8]

Lapsena sai Williams perekonnast hüüdnime "Kahju" ja sõbrad "Herky" või "Poots". [9] Ta sündis seljaaju sünnidefektiga spina bifida occulta, mis andis talle eluaegse valu, millest sai tema hilisem alkoholi ja narkootikumide kuritarvitamise tegur. [10] Williamsi isa kolis sageli ümber saematerjalide raudtee, kus ta töötas, ja pere elas paljudes Alabama lõunaosas asuvates linnades. 1930. aastal, kui Williams oli seitsmeaastane, hakkas Elonzo kannatama näohalvatuse all. Floridas Pensacolas asuvas veteraniasjade kliinikus tegid arstid kindlaks, et põhjuseks oli aju aneurüsm, ja Elonzo saadeti Louisiana osariigis Aleksandrias asuvasse VA meditsiinikeskusesse. Ta jäi haiglasse kaheksa aastat, mistõttu oli ta Williamsi lapsepõlves enamasti puudunud. [11] Sellest ajast alates võttis Lillie pere eest vastutuse. [12]

1934. aasta sügisel kolis Williamsi perekond Greenville'i, Alabamasse, kus Lillie avas pansionaadi Butleri maakonna kohtumaja kõrval. [13] Aastal 1935 asusid nad elama Garlandisse, Alabamasse, kus Lillie avas uue pansionaadi, mille nad hiljem kolisid koos Williamsi nõbu Opal McNeiliga Alabamasse Georgianasse [14], kus Lillie asus perekonna toetamiseks vaatamata süngele majandusele mitmele kõrvaltööle. Suure depressiooni kliima. Ta töötas konservitehases ja oli kohalikus haiglas öise vahetuse õena. [15] Nende esimene maja põles maha ja perekond kaotas oma vara. Nad kolisid uude majja teisel pool linna Rose Streetil, millest Williamsi ema muutis peagi teiseks pansionaadiks. Majal oli väike aed, kus nad kasvatasid erinevaid põllukultuure, mida Williams ja tema õde Irene müüsid Georgiana ümbruses. [16] Juhuslikul kohtumisel Georgias kohtus Williams USA esindaja J. Lister Hilliga, kui Hill tegi kampaaniat üle Alabama. Ta rääkis Hillile, et ema oli huvitatud temaga rääkimisest tema probleemidest ja vajadusest Elonzo invaliidsuspensioni koguda. Hilli abiga hakkas perekond raha koguma. [17] Hoolimata tema tervislikust seisundist sai perekond majanduslikult kogu majanduskriisi ajal majanduslikult üsna hästi hakkama. [18]

Selle kohta, kuidas Williams sai oma esimese kitarri, on mitu versiooni. Tema ema väitis, et ostis selle maapähklite müügi raha eest, kuid paljud teised linna silmapaistvad elanikud väitsid, et just tema ostis talle kitarri. Georgianas elades tutvus Williams tänavaesineja Rufus "Tee-Tot" Payne'iga. Payne andis Williamsile kitarritunde raha või Lillie valmistatud söökide eest. [19] [20] Payne'i põhiline muusikastiil oli bluus. [21] Payne õpetas Williamsi akorde, akordiprotsessi, bassipöördeid ja muusikalist saatestiili, mida ta kasutaks enamikus oma tulevastes laulukirjades. Hiljem salvestas Williams "My Bucket's Got a Hole in It", ühe laulu, mida Payne talle õpetas. [22] Tema muusikastiil sisaldas Payne'i mõjutusi koos mitmete teiste maamõjudega, sealhulgas Jimmie Rodgers, Moon Mullican ja Roy Acuff. [23] 1937. aastal läks Williams tülli oma kehalise kasvatuse õpetajaga harjutuste pärast, mida treener soovis. Tema ema nõudis hiljem koolivalitsuselt treeneri lõpetamist, kui nad keeldusid, pere kolis Alabamasse Montgomery'sse. Payne ja Williams kaotasid kontakti, kuigi ka Payne kolis lõpuks Montgomery'sse, kus ta 1939. aastal vaesuses suri. Hiljem tunnustas Williams teda ainsa õpetajana. [24]

1930ndate redigeerimine

Juulis 1937 avasid Williams ja McNeils Montgomery kesklinnas South Perry tänaval pansionaadi. Just sel ajal otsustas Williams muuta oma nime mitteametlikult Hiramist Hankiks. Williams rääkis hilisematel kontsertidel loo, mis seletas tema nimevahetuse kassi haukumisega. Autorid Hank Williams: elulugu juhtis tähelepanu sellele, et "Hank" kõlas pigem "nagu künklik ja lääne täht" kui "Hiram". [25] Samal aastal osales ta talendisaates Empire Theatre'is. Ta võitis esimese auhinna 15 dollarit, lauldes oma esimese originaalloo "WPA Blues". Williams kirjutas sõnad ja kasutas Riley Pucketti loo "Rahulolematu" viisi. [26]

Ta ei õppinud kunagi muusikat lugema ning lähtus oma kompositsioonidest jutustamise ja isikliku kogemuse põhjal. [27] Pärast kooli ja nädalavahetustel laulis ja mängis Williams WSFA raadiostuudio ees kõnniteel oma Silvertone kitarri. [28] Tema hiljutine võit Empire teatris ja tänavaetendused köitsid WSFA produtsentide tähelepanu, kes teda aeg -ajalt eetrisse kutsusid. [29] Nii paljud kuulajad võtsid raadiojaamaga ühendust ja palusid rohkem "laulvat last", keda võib mõjutada tema ema, et produtsendid palkasid ta juhtima oma 15-minutilist saadet kaks korda nädalas 15 USA dollari suuruse nädalapalga eest. võrdub 300 dollariga aastal 2020). [30]

Augustis 1938 vabastati Elonzo Williams ajutiselt haiglast. Ta ilmus etteteatamata pere koju Montgomery'sse. Lillie ei tahtnud lasta tal leibkonnapea koha tagasi saada. Elonzo jäi oma poja sünnipäeva tähistama septembris, enne kui ta naasis Louisiana meditsiinikeskusesse. Williamsi ema oli väitnud, et ta on surnud. [28]

Williamsi edukas raadiosaade soodustas tema sisenemist muusikukarjääri. Tema palgast piisas, et asutada oma bänd, mille ta nimetas Drifting Cowboysiks. Algsed liikmed olid kitarrist Braxton Schuffert, viiuldaja Freddie Beach ja koomik Smith "Hezzy" Adair. James E. (Jimmy) Porter oli noorim, olles vaid 13 -aastane, kui hakkas Williamsile teraskitarri mängima. Arthur Whiting oli ka Drifting Cowboysi kitarrist. [31] Bänd reisis Alabama kesk- ja lõunaosas ning esines klubides ja erakoosolekutel. James Ellis Garner mängis talle hiljem viiulit. Drilling Cowboysi mänedžeriks sai Lillie Williams. Williams lõpetas kooli 1939. aasta oktoobris, et tema ja Drifting Cowboys saaksid täiskohaga töötada. [10] Lillie Williams hakkas etenduste kuupäevi broneerima, hindade üle läbirääkimisi pidama ja mõnele näitusele sõidutama. Nüüd on reisil vabadus reisida, ilma et Williamsi koolitee oleks ülimuslik, ning bänd võiks tuuritada nii kaugele kui Lääne -Gruusia ja Florida Panhandle. [32] Bänd alustas teatrites mängimist enne filmide algust ja hiljem honky-tonks. [33] Williamsi alkoholitarbimine hakkas ringreiside ajal muutuma probleemiks, kui ta kulutas suure osa näituse tuludest alkoholile. Vahepeal naasis Williams tuurigraafikute vahel Montgomery'sse oma raadiosaadet juhtima. [34]

1940ndate redigeerimine

Ameerika sisenemine II maailmasõda 1941. aastal tähistas Williamsi jaoks raskeid aegu. Kuigi ta sai Texases rodeo ajal härjalt kukkudes sõjaväelt 4-F edasilükkamise, kutsuti kõik tema bändiliikmed teenistusse. Paljud nende asendajatest keeldusid Williamsi süveneva alkoholismi tõttu bändis mängimast. [35] Ta jätkas oma raadiosaatesse ilmumist alkoholijoobes, nii et 1942. aasta augustis vallandas WSFA raadiojaam ta "harjumuspärase joobeseisundi" tõttu. Williams kohtus ühel oma kontserdil lava taga oma iidoli, Grand Ole Opry staari Roy Acuffiga, [36] kes hiljem hoiatas teda alkoholi ohtude eest, öeldes: „Sul on miljon dollarit annet, poeg, aga kümme -keskne aju. " [37]

Ta töötas sõja lõpuni laevaehitusettevõttes Alabamas Mobile'is ning laulis sõduritele mõeldud baarides. [26] 1943. aastal tutvus Williams Alabamas Banksi meditsiininäitusel Audrey Sheppardiga. Williams ja Sheppard elasid ja töötasid koos Mobile'is. [38] Hiljem ütles Sheppard Williamsile, et soovib koos temaga Montgomery'sse kolida ja koos bändi luua ning aidata tal raadiosaate tagasi saada. Paar abiellus 1944. aastal rahukohtuniku poolt Alabamas Andaluusias Texaco jaamas. Abielu kuulutati ebaseaduslikuks, kuna Sheppardi lahutus oma eelmisest abikaasast ei vastanud seadusega nõutud 60-päevasele proovilepingule. [39] [40]

1945. aastal, kui ta oli tagasi Montgomery's, hakkas Williams uuesti esinema raadiojaamas WSFA. Ta kirjutas laule iganädalaselt, et esinemiste ajal esineda. [41] Repertuaari uue mitmekesisuse tõttu avaldas Williams oma esimese lauluraamatu, Hank Williamsi originaallaulud. [36] Raamatus oli loetletud ainult laulusõnad, kuna selle peamine eesmärk oli meelitada rohkem publikut, kuigi on ka võimalik, et ta ei tahtnud nootide ümberkirjutamise eest maksta. See sisaldas 10 lugu: "Mother Is Gone", "Won't You Please Come Back", "My Darling Baby Girl" (koos Audrey Sheppardiga), "Grandad's Musket", "I Just Wish I could Unustada", "Let's Turn Aastaid tagasi "," Honkey-Tonkey "," Ma ei armastanud kedagi peale sinu "," Tramp tänaval "ja" Sa armastad mind uuesti ". [42] Kuna Williams hakkas laulukirjutajaks tunnistama, [43] sai Sheppardist tema mänedžer ja saatis teda aeg -ajalt mõnel live -kontserdil duettidel. [44]

14. septembril 1946 osales Williams Nashville’i Grand Ole Opry proovis, kuid lükati tagasi. Pärast katseproovi ebaõnnestumist üritasid Williams ja Audrey Sheppard huvi äsja loodud muusikakirjastuse Acuff-Rose Music vastu huvi pakkuda. Williams ja tema naine pöördusid WSM-i raadiostuudiotes ühe tema tavapärase pingpongi mängu ajal ettevõtte presidendi Fred Rose'i poole. Audrey Williams küsis Rose'ilt, kas tema abikaasa võiks sel hetkel talle laulu laulda, [45] Rose nõustus ja talle meeldis Williamsi muusikastiil. [46] Rose sõlmis Williamsiga kuue looga lepingu ja kasutas seda tehingut, et sõlmida Williams Sterling Recordsiga. 11. detsembril 1946 salvestas ta oma esimesel salvestussessioonil "Wealth Won't Save Your Soul", "Calling You", "Never Again (Will I Knock on Your Door)" ja "Kui Jumal tuleb ja kogub oma Juveelid ", mis trükiti valesti kui" Kui Jumal tuleb ja Isad Tema ehted ". [36] Salvestused" Never Again "ja" Honky Tonkin '"said edukaks ning pälvisid Williamsile MGM Records'i tähelepanu. [47]

Williams sõlmis lepingu MGM Recordsiga 1947. aastal ja andis välja albumi "Move It on Over", mida peeti rock- ja rollimuusika varaseks näiteks, loost sai massiline kantrihitt. 1948. aastal kolis ta Louisiana osariiki Shreveporti ja liitus sellega Louisiana Hayride, raadiosaade, mis tõukas ta elutuppa üle kogu Kagu, mis ilmus nädalavahetustel. Lõpuks hakkas Williams KWKH -s saadet juhtima ja hakkas tuuritama Lääne -Louisiana osariigis ja Texase idaosas, naastes alati laupäeviti iga -aastase ülekande jaoks. Hayride. [48] ​​Pärast mõningaid mõõdukamaid hitte avaldas ta 1949. aastal oma versiooni 1922. aasta Cliff Friendi ja Irving Millsi laulust "Lovesick Blues", [49] mille tegi populaarseks Rex Griffin. Williamsi versioonist sai tohutu kantrihitt, lugu jäi esikohale Stend edetabeleid neljal järjestikusel kuul, [50] mis läksid peavoolupublikule ja saavutasid Williamsile koha Grand Ole Opry's. [51] 11. [52] Ta ühendas Bob McNetti (kitarr), Hillous Butrumi (bass), Jerry Riversi (viiul) ja Don Helmsi (teraskitarr), et moodustada Drifting Cowboysi kuulsaim versioon, teenides etenduse kohta hinnanguliselt 1000 dollarit (võrdub Sel aastal sündis Audrey Williamsil Randall Hank Williams (Hank Williams Jr.). [53] Aastal 1949 liitus ta Grand Ole Opry esimese Euroopa turneega, esinedes sõjaväebaasides Inglismaal, Saksamaal ja Assooridel. [54] Williams avaldas pärast filmi "Lovesick Blues" seitse hittlugu, sealhulgas "Wedding Bells", [49] "Mind Your Own Business", "You Gonna Change (Or I'm Gonna Leave)" ja "My Bucket's" Selles on auk ". [55]

1950ndate redigeerimine

1950. aastal alustas Williams oma usuteemaliste salvestuste salvestamist "Luke Drifterina", millest paljud on pigem ettekanded kui laulmine. Kartes, et diskorid ja jukeboxi operaatorid kõhklevad neid ebatavalisi salvestusi aktsepteerimast, kasutas Williams seda varjunime, et mitte kahjustada oma nime turustatavust. [56] Kuigi Luke Drifteri tegelik identiteet pidi olema anonüümne, esitas Williams sageli osa salvestiste materjalist laval. Suurema osa materjalist kirjutas Williams ise, mõnel juhul Fred Rose'i ja tema poja Wesley abiga. [57] Lauludes oli kujutatud Luke Drifterit, kes rändas ühest kohast teise, jutustas lugusid erinevatest tegelastest ja filosoofis elu üle. [58] [59] Osa kompositsioone saatis torupill. [56] Umbes sel ajal avaldas Williams rohkem hittlugusid, näiteks "My Son Call Another Man Daddy", "They'll never Take Her Love from Me", "Why should We More Any More", "Nobody's Lonesome for Me", "Long Gone Lonesome Blues", "Miks sa ei armasta mind", "Moanin 'the Blues" ja "I just don't Like This Kind of Living". [60] Aastal 1951 sai "Dear John" hitiks, kuid just tagurpidi "Cold, Cold Heart" sai tema üheks tuntumaks lauluks. Samal aastal avaldatud Tony Bennetti popversiooni versioon püsis edetabelites 27 nädalat, saavutades esikoha. [61]

Williamsi karjäär saavutas haripunkti 1951. aasta hilissuvel oma Hadacoli ringreisiga USA -s koos Bob Hope'i ja teiste näitlejatega. Nädalavahetusel pärast tuuri lõppu pildistati Williamsit Grand Ole Opry lavataguses lava taga, kirjutades alla MGM -iga kinokokkuleppele. [62] Oktoobris salvestas Williams sõbrale "Big Bill Lister" demo "Seal on pisar minu õlles", kes selle stuudios salvestas. [63] 14. novembril 1951 lendas Williams koos oma terasest kitarrimängija Don Helmsiga New Yorki, kus ta esimest korda televisioonis esines. Perry Como show. Seal laulsid nad koos Perry Comoga laulu "Hey Good Lookin '". [64]

1951. aasta novembris langes Williams Tennessee osariigis Franklinis jahiretke ajal koos oma viiuldaja Jerry Riversiga. Kukkumine taasaktiveeris tema vanad seljavalud. Hiljem hakkas ta valu leevendamiseks tarbima valuvaigisteid, sealhulgas morfiini ja alkoholi. [53] 21. mail lubati ta alkoholismi ravimiseks Põhja -Louisiana sanatooriumisse, lahkudes 24. mail. [65] 13. detsembril 1951 tehti talle Vanderbilti ülikooli haiglas selgroolüli, ta vabastati 24. detsember [65] Ta tervenemise ajal elas ta koos emaga Montgomery's ja kolis hiljem Ray Price'iga Nashville'i. [66]

1952. aasta kevadel lendas Williams koos terasest kitarrist Don Helmsiga New Yorki, kus ta esines koos teiste Grand Ole Opry liikmetega kaks korda. Kate Smithi näitus. Ta laulis koos teiste näitlejatega lugusid "Külm, külm süda", "Hei, hea välimus", "Glory Bound Train" ja "Ma nägin valgust" ning dueti "Ma ei saa aidata (kui ma olen Ikka sinusse armunud) "koos Anita Carteriga. [67] Samal aastal oli Williamsil lühike abieluväline suhe tantsija Bobbie Jettiga, kellega sündis tütar Jett Williams. [68]

Juunis 1952 salvestas ta filmid "Jambalaya (On the Bayou)", "Window Shopping", "Settin 'the Woods on Fire" ja "I Never Get Out from this World Alive". Audrey Williams lahutas temast samal aastal järgmisel päeval, kui ta salvestas "You Win Again" ja "I Won't be Home No More". Umbes sel ajal kohtus ta Grand Ole Opry maal kantrilaulja Faron Youngi tüdruksõbra Billie Jean Jonesiga. Tüdrukuna oli Jones elanud Williamsist tänaval, kui ta oli koos Louisiana Hayride'iga, ja nüüd hakkas Williams teda sageli Shreveportis külastama, mistõttu jäi ta paljudest Grand Ole Opry esinemistest ilma. [69]

11. augustil 1952 vabastati Williams hariliku purjusoleku ja etenduste puudumise tõttu Grand Ole Opryst. Ta naasis Louisiana osariiki Shreveporti, et esineda KWKH ja WBAM showdel ning saates Louisiana Hayride, mille pärast ta tuuritas uuesti. Tema etteasteid tunnustati, kui ta oli kaine, kuid hoolimata töökaaslaste püüdlustest teda kainetesse näitustesse viia, põhjustas alkoholi kuritarvitamine juhtumeid, kus ta ei ilmunud või etendused olid kehvad. [70] Oktoobris 1952 abiellus ta Billie Jean Jonesiga. [71]

Oma viimasel salvestussessioonil 23. septembril 1952 salvestas Williams "Kaw-Liga" koos "Your Cheatin 'Heart", "Take These Chains from My Heart" ja "I Could never to Shame of You". Williamsi liialduste tõttu lõpetas Fred Rose temaga koostöö. 1952. aasta lõpuks olid Williamsil hakanud südameprobleemid. [53] Ta kohtus Oklahoma Citys Horace "Toby" Marshalliga, kes ütles, et on arst. Marshall oli varem võltsimise eest süüdi mõistetud ning ta vabastati tingimisi ja vabastati Oklahoma osariigi vanglast 1951. aastal. Muude võltsitud tiitlite hulgas ütles ta, et on teaduste doktor. Ta ostis DSC tiitli 25 dollari eest Chicago rakenduskõrgkool diplomis palus ta, et DSC oleks kirjutatud kui "loodusteaduste ja psühholoogia doktor". Dr C. W. Lemoni nime all kirjutas ta Williamsi koos amfetamiinide, Seconali, kloraalhüdraadi ja morfiiniga, mis süvendas tema südameprobleeme. [72] Tema viimane kontsert toimus 19. detsembril Austinis, Texases, Skyline Clubis. [73]

15. detsembril 1944 abiellus Williams Audrey Sheppardiga. See oli tema teine ​​ja esimene abielu. Nende poeg Randall Hank Williams (praegu tuntud kui Hank Williams Jr.) sündis 26. mail 1949. Abielu oli alati rahutu ja lagunes kiiresti ning Williamsil tekkisid tõsised probleemid alkoholi, morfiini ja teiste talle määratud valuvaigistitega. leevendada tugevat seljavalu, mille on põhjustanud tema spina bifida occulta. [10] Paar lahutas 29. mail 1952. [74] 1952. aasta juunis kolis Williams oma ema juurde, isegi kui ta avaldas aprillis arvukalt hittlaule, näiteks "Half as Much", "Jambalaya (On the Bayou)" "juulis," Sa võidad uuesti "septembris ja" Ma ei pääse sellest maailmast kunagi elus "novembris. Tema narkootikumide kuritarvitamise probleemid väljusid kontrolli alt, kui ta kolis Nashville'i ja lahutas ametlikult Sheppardist. [75] Suhe naisega nimega Bobbie Jett tõi sel perioodil kaasa tütre Jett Williamsi, kes sündis viis päeva pärast Williamsi surma. Tema ema adopteeris Jeti, kellest tehti osariigi hoolealune ja kelle adopteeris teine ​​paar pärast vanaema surma. Jett sai teada, et ta on Williamsi tütar, alles 1980ndate alguses. [76]

18. oktoobril 1952 abiellusid Williams ja Billie Jean Jones rahukohtunikuga [77] Louisiana osariigis Mindenis. [71] See oli mõlema jaoks teine ​​abielu (mõlemad olid lastega lahutatud). [71] Järgmisel päeval toimus New Orleansi kodanikuauditooriumis kaks avalikku tseremooniat, kus müüdi igaühele 14 000 istekohta. [77] Pärast Williamsi surma otsustas kohtunik, et pulmad ei ole seaduslikud, sest Jonesi lahutus sai lõplikuks alles 11 päeva pärast Williamsiga abiellumist. Tema esimene naine ja ema olid abielu kehtetuks tunnistamise liikumapanevad jõud ja nad tegelesid sellega aastaid. Williams oli ka enne lahutuse lõplikku abielu Sheppardiga abiellunud, nõutava 60-päevase lepitusperioodi 10. päeval. [78]

1952. aasta presidendivalimiste ajal oli Williams vabariiklaste kandidaadi Dwight D. Eisenhoweri häälekas toetaja. Laulja Jo Staffordi sõnul saatis Williams 14. oktoobril Eisenhowerile sünnipäeva telegrammi, milles teatas, et peab isiklikuks auks kinnitada sõjaväelast juhtima rahvast selle tulevases tulevikus. Eisenhower was sworn in as president 19 days after Williams's death. [79]

A man named Lewis Fitzgerald (born 1943) claimed to be Williams's illegitimate son he was the son of Marie McNeil, Williams's cousin. [80] In 2005, the BBC documentary series Arena featured an episode on Williams. [81] Fitzgerald was interviewed, and he suggested that Lillie Williams operated a brothel at her boarding house in Montgomery. A friend of the family denied his claims, but singer Billy Walker remembered that Williams mentioned to him the presence of men in the house being led upstairs. [80]

Williams was scheduled to perform at the Municipal Auditorium in Charleston, West Virginia, on December 31, 1952. Advance ticket sales totaled $3,500. That day, Williams could not fly because of an ice storm in the Nashville area he hired a college student, Charles Carr, to drive him to the concerts. [82] Carr called the Charleston auditorium from Knoxville to say that Williams would not arrive on time owing to the ice storm and was instead ordered to drive Williams to Canton, Ohio, for a New Year's Day concert there. [83] The two arrived at the Andrew Johnson Hotel in Knoxville, Tennessee, and Carr requested a doctor for Williams, who was affected by the combination of the chloral hydrate and alcohol he had drunk on the way to Knoxville. [84] Dr. P. H. Cardwell injected Williams with two shots of vitamin B12 that also contained a quarter-grain of morphine. Carr and Williams checked out of the hotel, but the porters had to carry Williams to the car as he was coughing and hiccuping. [85]

At around midnight on January 1, 1953, when the two crossed the Tennessee state line and arrived in Bristol, Virginia, Carr stopped at a small all-night restaurant and asked Williams if he wanted to eat. Williams said he did not, and those are believed to be his last words. [86] Carr later drove on until he stopped for fuel at a gas station in Oak Hill, West Virginia, where he realized that Williams had been dead for so long that rigor mortis had already set in. The station's owner called the local police chief. [87] In Williams's Cadillac, the police found some empty beer cans and unfinished handwritten lyrics. [88] Dr. Ivan Malinin performed the autopsy at the Tyree Funeral House. He found hemorrhages in the heart and neck and pronounced the cause of death as "insufficiency of the right ventricle of the heart". [89] He also wrote that Williams had been severely beaten and kicked in the groin recently, and local magistrate Virgil F. Lyons ordered an inquest into Williams's death concerning a welt that was visible on his head. [90] That evening, when the announcer in Canton announced Williams's death to the gathered crowd, they started laughing because they thought it was just another excuse. After Hawkshaw Hawkins and other performers started singing Williams's song "I Saw the Light" as a tribute to him, the crowd realized that he was indeed dead and began to sing along. [77]

On January 2, Williams's body was transported to Montgomery, Alabama, where it was placed in a silver casket that was displayed at his mother's boarding house for two days. His funeral took place on January 4 at the Montgomery Auditorium, with his casket placed on the flower-covered stage. [91] An estimated 15,000 to 25,000 people passed by the silver casket, and the auditorium was filled with 2,750 mourners. [92] His funeral was said to have been far larger than any ever held for any other citizen of Alabama, and the largest event ever held in Montgomery. [93] [94] Williams's remains are interred at the Oakwood Annex in Montgomery. The president of MGM Records told Stend magazine that the company got only about five requests for pictures of Williams during the weeks before his death, but over 300 afterwards. The local record shops reportedly sold all their Williams records, and customers were asking for all records ever released by Williams. [92]

Williams' final single, released in November 1952 while he was still alive, was titled "I'll Never Get Out of This World Alive". His song "Your Cheatin' Heart" was written and recorded in September 1952, but released in late January 1953 after his death. The song, backed by "Kaw-Liga", was No. 1 on the country charts for six weeks. It provided the title for the 1964 biographical film of the same name, which starred George Hamilton as Williams. [95] "Take These Chains From My Heart" was released in April 1953 and reached No. 1 on the country charts. [96] Released in July, "I Won't Be Home No More" went to No. 4. Meanwhile, "Weary Blues From Waitin'" reached No. 7. [97]

Williams has been called "the King of Country Music" in popular culture. [98] [99] [100] Alabama governor Gordon Persons officially proclaimed September 21 "Hank Williams Day". The first celebration, in 1954, featured the unveiling of a monument at the Cramton Bowl that was later placed at the gravesite of Williams. The ceremony featured Ferlin Husky interpreting "I Saw the Light". [101] Williams had 11 number one country hits in his career ("Lovesick Blues", "Long Gone Lonesome Blues", "Why Don't You Love Me", "Moanin' the Blues", "Cold, Cold Heart", "Hey, Good Lookin'", "Jambalaya (On the Bayou)", "I'll Never Get Out of This World Alive", "Kaw-Liga", "Your Cheatin' Heart", and "Take These Chains from My Heart"), as well as many other top 10 hits. [102]

On February 8, 1960, Williams's star was placed at 6400 Hollywood Boulevard on the Hollywood Walk of Fame. [103] He was inducted into the Country Music Hall of Fame [104] in 1961 and into the Alabama Music Hall of Fame in 1985. [105] When Downbeat magazine took a poll the year after Williams's death, he was voted the most popular country and Western performer of all time—ahead of such giants as Jimmie Rodgers, Roy Acuff, Red Foley, and Ernest Tubb. [106]

In 1964, Hank Williams was portrayed by George Hamilton in the film Your Cheatin' Heart. [107]

In 1977, a national organization of CB truck drivers voted "Your Cheatin' Heart" as their favorite record of all time. [108] In 1987, he was inducted in the Rock and Roll Hall of Fame under the category "Early Influence". [109] He was ranked second in CMT's 40 Greatest Men of Country Music in 2003, behind only Johnny Cash who recorded the song "The Night Hank Williams Came To Town". His son, Hank Jr., was ranked on the same list. [110]

2004. aastal Veerev kivi ranked him number 74 on its list of the 100 Greatest Artists of All Time. [111] Many artists of the 1950s and 1960s, including Elvis Presley, [112] Bob Dylan, Tammy Wynette, David Houston, Jerry Lee Lewis, Merle Haggard, [113] Gene Vincent, [114] Carl Perkins, [115] Ricky Nelson, and Conway Twitty [116] recorded Williams's songs during their careers.

In 2011, Williams's 1949 MGM number one hit, "Lovesick Blues", was inducted into the Recording Academy Grammy Hall of Fame. [117] The same year, Hank Williams: The Complete Mother's Best Recordings . Plus! was honored with a Grammy nomination for Best Historical Album. [118] In 1999, Williams was inducted into the Native American Music Hall of Fame. [119] On April 12, 2010, the Pulitzer Prize Board awarded Williams a posthumous special citation that paid tribute to his "craftsmanship as a songwriter who expressed universal feelings with poignant simplicity and played a pivotal role in transforming country music into a major musical and cultural force in American life". [120] Several members of Williams's descendants became musicians: Hank Williams Jr., daughter Jett Williams, grandson Hank Williams III, and granddaughters Hilary Williams [121] and Holly Williams are also country musicians. [122] [123] In July 2020, his granddaughter Katherine (Hank Jr.'s daughter) died in a car crash at the age of 27. [124] His great-grandson Coleman Finchum, son of Hank Williams III, released his debut single credited to IV and the Strange Band in 2021. Meanwhile, Lewis Fitzgerald's son Ricky billed himself as Hank Williams IV following his father's claim of being Williams's son. [125]

In 2006, a janitor of Sony/ATV Music Publishing found in a dumpster the unfinished lyrics written by Williams that had been found in his car the night he died. The worker claimed that she sold Williams's notes to a representative of the Honky-Tonk Hall of Fame and the Rock-N-Roll Roadshow. The janitor was accused of theft, but the charges were later dropped when a judge determined that her version of events was true. The unfinished lyrics were later returned to Sony/ATV, which handed them to Bob Dylan in 2008 to complete the songs for a new album. Ultimately, the completion of the album included recordings by Alan Jackson, Norah Jones, Jack White, Lucinda Williams, Vince Gill, Rodney Crowell, Patty Loveless, Levon Helm, Jakob Dylan, Sheryl Crow, and Merle Haggard. The album, named The Lost Notebooks of Hank Williams, was released on October 4, 2011. [126] [127]

Material recorded by Williams, originally intended for radio broadcasts to be played when he was on tour or for its distribution to radio stations nationwide, resurfaced throughout time. [128] In 1993, a double-disc set of recordings of Williams for the Health & Happiness Show was released. [129] Broadcast in 1949, the shows were recorded for the promotion of Hadacol. The set was re-released on Hank Williams: The Legend Begins in 2011. The album included unreleased songs. "Fan It" and "Alexander's Ragtime Band", recorded by Williams at age 15 the homemade recordings of him singing "Freight Train Blues", "New San Antonio Rose", "St. Louis Blues" and "Greenback Dollar" at age 18 and a recording for the 1951 March of Dimes. [130] In May 2014, further radio recordings by Williams were released. The Garden Spot Programs, 1950, a series of publicity segments for plant nursery Naughton Farms originally aired in 1950. The recordings were found by collector George Gimarc at radio station KSIB in Creston, Iowa. [131] Gimarc contacted Williams's daughter Jett, and Colin Escott, writer of a biography book on Williams. The material was restored and remastered by Michael Graves and released by Omnivore Recordings. [132] [133] The release won a Grammy Award for Best Historical Album. [134]

Williams was portrayed by English actor Tom Hiddleston in the 2016 biopic I Saw the Light, based on Colin Escott's 1994 book Hank Williams: The Biography. [135]

Lawsuits over the estate Edit

After Williams's death, Audrey Williams filed a suit in Nashville against MGM Records and Acuff-Rose. The suit demanded that both of the publishing companies continue to pay her half of the royalties from Hank Williams's records. Williams had an agreement giving his first wife half of the royalties, but allegedly there was no clarification that the deal was valid after his death. Because Williams may have left no will, the disposition of the remaining 50 percent was considered uncertain those involved included Williams's second wife, Billie Jean Horton and her daughter, and Williams's mother and sister. [136] On October 22, 1975, a federal judge in Atlanta, Georgia, ruled Horton's marriage to Williams was valid and that half of Williams's future royalties belonged to her. [137]

WSM's Mother's Best Flour Muuda

In 1951, Williams hosted a 15-minute show for Mother's Best Flour on WSM radio. Due to Williams's tour schedules, some of the shows were previously recorded to be played in his absence. [138] The original acetates made their way to the possession of Jett Williams. Prior to that, duplicates were made and intended to be published by a third party. In February 2005, the Tennessee Court of Appeals upheld a lower court ruling stating that Williams's heirs—son, Hank Williams Jr, and daughter, Jett Williams—have the sole rights to sell his recordings made for a Nashville radio station in 1951.

The court rejected claims made by PolyGram Records and Legacy Entertainment in releasing recordings Williams made for the Mother's Best Flour Show. The recordings, which Legacy Entertainment acquired in 1997, include live versions of Williams's hits and his cover version of other songs. PolyGram contended that Williams's contract with MGM Records, whose back catalogue they owned at the time, prior to current owner Universal Music's absorption of PolyGram the next year, gave them rights to release the radio recordings. A 3-CD selection of the tracks, restored by Joe Palmaccio, was released by Time-Life in October 2008 titled The Unreleased Recordings. [139]


Hank Williams Arrested: The Story Behind the Famous Photo

It was August of 1952, and the life of Hank Williams was in a downward spiral. The Hillbilly Shakespeare already suffered from chronic back pain which helped lead to his notorious alcoholism, and then earlier in 1952, Hank suffered a fall during a hunting trip in Tennessee, facilitating his use of painkillers such as morphine. On August 11th, 1952, Hank’s alcoholism and drug use resulted in the singer and songwriter being fired from the Grand Ole Opry, which devastated him and only exacerbated his personal issues.

On August 17th, 1952, six days after being fired from the Opry, Hank Williams was back in his home state of Alabama in a town called Alexander City, also known as “Alex City” by locals. Williams frequently visited the area, especially Lake Martin which borders the town to the south and east, and where Hank owned a lakeside cabin. Hank Williams sometimes conducted interviews with local Alexander City DJ Bob McKinnon when he was in town. One of the communities surrounding the lake was known as Kowliga, which inspired the Hank Williams hit “Kaw-Liga.” The name is derived from a legendary Indian from the area, and a wooden statue commemorating Kaw-Liga (or Kowliga) that was located near the lake.

It was during the same trip to Alexander City and Lake Martin in 1952 that some reports say Hank would write the song “Kaw-Liga.” He recording the hit on September 23, 1952 at the Castle Studio in Nashville with a B-side of “Your Cheatin’ Heart.” Other reports say he wrote the song in 1951 because of a demo version that is attributed to a year before. But either way, Hank would not live to see the song’s release. His life would continue its tragic, downward spiral, illustrated by the events of August 17th.

At 11:25 p.m., Hank Williams was arrested in Alexander City at the Russell Hotel for public drunkenness and disorderly conduct. Chief Winfred Patterson who arrested Hank said to the Alabama ajakiri in 1971 that Hank was “more or less having DT’s (delirium tremens). He was running up and down the hall, yelling that someone was whipping old ladies and he was going to stop them.”

According to reports, Hank’s friend Darwin Dobbs, who had hosted Hank at his Lake Martin fishing lodge, posted Hank’s $25 bond, and paid the $10 fine for Hank to be released. As the singer was exiting the jail, the famous picture of a shirtless, gaunt, and unshaved Hank Williams was snapped.

Shortly thereafter, Hank arrived at his mother’s house in Montgomery, and later ended up spending time in the St. Jude’s Hospital trying to regain control of his life. According to biographer Colin Escott, the stay “must have helped Hank a little,” because he made an appearance on the Louisiana Hayride on September 20th, 1952, and recorded “Kaw-Liga” and other songs three days later. But Hank’s deterioration would continue until his tragic death on New Years Day, 1953.

The picture of Hank leaving the jail cell, and the original police report discovered last year in the basement of the city jail, hangs in the office of Deputy Chief Jay Turner of the Alexander City police department as a reminder of the famous moment in the life of Hank Williams.

“Kaw-Liga” was released posthumously in January of 1953, and spent 14 weeks at #1 on the Billboard country chart. It was arguably Hank’s biggest commercial hit.


Jerry Lee Lewis

While “The Killer” is a rock and roll artist at heart, he has been an honored member of the country music community for years. So it only made sense when, in January 1973, he was invited to perform at the Opry.

Author Colin Escott explains in the book A Half Century of Hits that Lewis agreed to the performance despite having a sour taste for the Nashville community:

Lewis was never truly accepted in Nashville,” Escott wrote. “He didn’t move there and didn’t schmooze there. He didn’t fit in with the family values crowd. Lewis’ family values weren’t necessarily worse, but they were different.”

Wanting to rebel against those values, Lewis took to the Opry stage and broke one of its cardinal rules when he cursed just a few minutes into his performance.

1973 Jerry Lee Lewis makes his Grand Ole Opry debut, breaking two promises: he won't sing rock & roll, and won't swear. The set list includes "Another Place, Another Time," "Johnny B. Goode," "Great Balls Of Fire" and "Whole Lotta Shakin' Going On" pic.twitter.com/1aHLgvDOdR

&mdash Terry Jennings (@TerryJennings33) January 20, 2018

He then broke another huge rule by playing a 40-minute set, when at the time artists were restricted to playing just two songs.

To top it all off, Lewis was asked not to play any of his rock and roll tunes, but he completely ignored that request.

While the Opry never technically banned Lewis, that performance certainly didn’t go over well. That performance marked the first, and last time he ever played there.


Selected discography

Hank Williams ’ Greatest Hits, MGM.

The Humor of Hank Williams, MGM.

I ’ m Blue Inside, MGM.

Movin ’ On — Luke the Drifter, MGM.

24 of Hank Williams ’ Greatest Hits, MGM.

The Very Best of Hank Williams, Volume 1, MGM.

The Very Best of Hank Williams, Volume 2, MGM.

Wait for the Light To Shine, MGM, reissued, Polydor.

Hank Williams on Stage, Volume 1, MGM.

Hank Williams on Stage, Volume 2, MGM.

The Essential Hank Williams, MGM.

Hank Williams, Sr. Live at the Grand Ole Opry, MGM.

Hank Williams Memorial Album, MGM, reprinted, Polydor.

Hank Williams ’ Greatest Hits, Volume 2, MGM.

Hank Williams ’ Greatest Hits, Volume 3, MGM.

Beyond the Sunset, MGM.

40 Greatest Hits of Hank Williams, Polydor.

Hey, Good Lookin ’ , Polydor.

I Ain ’ t Got Nuthin ’ but Time, Polydor.

I Won ’ t Be Home No More, Polydor.

I ’ m So Lonesome I Could Cry, Polydor.

Let ’ s Turn back the Years, Polydor.

Long Gone Lonesome Blues, Polydor.

Lovesick Blues, Polydor.

Moanin ’ the Blues, Polydor.

Hank Williams on the Air, Polydor.

Rare Takes & Radio Cuts, Polydor.

Wanderin ’ Around, Polydor.


42. The Doctor

Sadly, there was more to Williams’ death than his own personal flaws. The doctor that Williams hired to tour with him before his death turned out not to be a doctor at all. He was a fraud on parole for forgery. Ultimately, this was a major factor in Williams’ tragic end, as the doctor prescribed him medications that did not mix well with his drinking—which anyone who knew Williams would know was a terrible idea.

Vikipeedia

More from Factinate

Featured Article The Truth Always Comes Out: Dark Family Secrets Exposed There's something about the family structure that encourages secrets. Husbands hiding things from wives, mothers from children, and generation from generation. No clan is left untouched, and even families that seem happy and normal on&hellip Samantha Henman | Apr 08, 2020 Featured Article Entrancing Facts About Madame de Pompadour, France's Most Powerful Mistress Madame de Pompadour didn't just share King Louis XV's bed, she also shared his power. As the most commanding mistress in the French court, she bettered the lives of many and became a beloved figure&hellip Kyle Climans | Dec 07, 2018 Featured Article These People Got Revenge In The Most Ingenious Ways The best revenge might be living well, but that doesn't mean we can always turn the other cheek. From petty paybacks to insane acts of karma, these bitter people somehow found the most ingenious ways&hellip Dancy Mason | Apr 22, 2020 Featured Article Tragic Facts About Catherine of Aragon, Henry VIII’s First Wife Catherine of Aragon was King Henry VIII’s first wife and longest-lasting Queen of England. Although Catherine's successor Queen Anne Boleyn suffered an infamously dark fate, Aragon's own life was somehow even more tragic. Let’s just&hellip Christine Tran | Jun 07, 2018

Vaata videot: Kate Smith Show - Grand ol Opry 1952


Kommentaarid:

  1. Kalen

    Minu arust väga huvitav teema. Soovitan seda siin või PM-is arutada.

  2. Danil

    Usun, et teete vea. Teen ettepaneku seda arutada. Saada mulle PM.

  3. Elmer

    Thank you huge, how can I thank you?

  4. Zugore

    juhuslik juhus

  5. Derrell

    Aitäh, aitäh



Kirjutage sõnum